致敬扎哈在中国留下的十个建筑艺术作品

  前言:世界著名建筑设计师扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)于2016年3月31日在美国迈阿密因心脏病突然去世,享年65岁。景观周整理其作品以表致敬,其作品遍布全球,篇幅限制本篇仅分享其在中国的十个作品。 鲁豫有约访问扎哈哈迪德 诉说传奇成长 扎哈·哈迪德(Zaha Hadid),伊拉克裔英国女建筑师。2004年普利兹克建筑奖获奖者。1950年出生于巴格达,在黎巴嫩就读过数学系,1972年进入伦敦的建筑联盟学院AA学习建筑学,1977年毕业获得伦敦建筑联盟 扎哈在中国的十个作品 1 广州大剧院

  方案的构思为“圆润双砾”,寓意一对被珠江水冲刷形成的“砾石”,生根于动感十足的城市空间。

  扎哈通过类比的手法把主体建筑与环境景观关联起来,以产生一种嵌入性。将景观元素渗透到建筑形体和空间中,以动态的建筑空间和形式、模糊边界的手法形成功能交织,并使之有机相连,从而实现空间的持续变化

  建筑的内部、外部直至城市空间被看作是城市意象的不同但连续的片段,通过刻意的切割与连接,使建筑物和城市景观融合共生。

  设计的一个主题是借鉴中国院落的思想,创造一个内在世界。而同时,这又是一个完全二十一世纪的建筑:不再是刚硬的矩形街区及街区之间的空间,而是通过可塑的、圆润的体量的相互聚结、溶合、分离以及通过拉

  设计的另外一个灵感来源于中国传统的梯田。参数化设计本身是通过现代数字技术将自然的形态予以提炼,从而与现代文明相融合。这一项目中不断伸展,充满变化的楼层及平台将各个空间有机地组合在一起,如同山

  望京SOHO由三栋塔楼组成,仰视时犹如三座相互掩映的山峰,俯视时宛似游动嬉戏的锦鲤。其独特的曲面造型使建筑物在任何 角度都呈现出动态、优雅的美感。塔楼外部被闪烁的 铝板和玻璃覆盖,与蓝天融为一体

  参数化设计的设计过程的概念是一个新兴的,作为一个系统,其中的参数是相互关联的。一个参数的变化会影响到整个网络,并造成全球的影响力。参数化设计建立系统,自适应变化,不断分化,动态成形的城市化规

  方案设想为一条蜿蜒曲折的丝带状造型,旨在把各种设施功能与周围的社区捆绑在一起。建筑收缩的外形,光滑的表皮和复杂的体量创造了一系列动感十足的空间,寓意着城市的能量与变迁。Hongqiao SOHO大胆的

  南京青奥中心青年文化中心的概念来自于帆船,扎哈·哈迪德以解构的方式,塑造了全新的空间景观,任由观者遨游其间。“流动感”在她的设计方案中表现得十分强烈,仿佛一个散发着巨大能量的空间。在这个空间里,

  这座76米高的倾斜大厦位于大学校园的东北部。建造开始于2009年。该大楼将提供净建筑面积1200平方米,容纳1500名工作人员和学生。将容纳演讲厅,10个教室,设计室和工作坊,以及博物馆,展览空间和一个公

  流体性质的创新大楼,是通过景观,楼层板和百叶窗产生一种无缝内在的组成,这些内部和外部的景观,创造一个亲切的新的公共空间,配合大型露天展览,论坛及户外康乐设施,促进多元化的文娱空间。

  长沙梅溪湖国际文化艺术中心的总建筑面积12万平方米,包括大剧院、小剧院与艺术博物馆三大主体功能,以及多功能厅、酒店和各种配套设施,造型犹如一朵朵绽放的芙蓉花,蜿蜒迂回。广场中央非常注重都市行人

  酒店大楼的设计以崭新的工学打造出具凝聚力的戏剧性公共空间和宽敞的客房。一系列的空隙横跨大楼的中心位置,融合屋顶,墙壁和天花板等传统建筑元素,创造出一个有趣的雕塑形态及引人入胜的内部空间。

  大楼外部结构充分凸显这个独特设计的动感和活力。这个富创造性、表现力且充满力量的结构贯穿了整幢大楼,成为一座别树一格的建筑物,并与澳门现有的建筑物及周围环境缔造新关系,而大楼内部亦同时得以优化

  新世纪当代艺术中心,以抽象的造型、梦幻的线条、不规则的几何体,堆砌出强烈的后现代解构主义建筑气息,宛如一件巨型城市雕塑艺术品,带给人强烈的震撼和冲击。

  处于茂密的植被之中,共生别墅通过一系列的几何锥体由周边地形逐渐发展成一种流体般的建筑形式。这种建筑形式在建筑和环境之间创建一种和谐的张力。 而这种和谐与紧张正好是对中国哲学中阴阳调和二元论的

发表回复

您的电子邮箱地址不会被公开。